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ESCENA VIVA MAGAZINE CULTURAL

JOHNNY SIGAL LANZA SU PRIMER CD

JOHNNY SIGAL LANZA SU PRIMER CD

 

El suceso musical del año

Lanza su primer CD en Venezuela

Cargado de fuerza, carisma, talento, productor exitoso y de muchas ganas nos llega Johnny Sigal, quien lanza su primer disco como solista de la mano de Miguel Angel Caputo y Space Recors. Una producción discográfica cargada de "balada pop tirando al rock" contiene 10 canciones y estará a la venta a partir de la próxima semana.

En el Albun, Sigal también se estrena como compositor , con los temas Dame una razón y Aprendí a ver el sol .

Este CD cuenta con un equipo de lujo encabezado por el brasileño Marcello Azevedo como productor ( quien a trabajado con Karina, Chayenne, Paulina Rubio entre otros ) A demás de colaboraciones de James Joubran y Piero Casago (pieza clave en el exito de Eros Ramazzotti. Quien también a trabajado con Laura Pausini, Ricardo Montaner, Sergio Dalma entre otros)

"Para mí es un sueño hecho realidad. Tengo muchísimo tiempo buscando esto. Tomó tiempo pero valió la pena. Todos los pasos que me fui encontrando en el camino valieron la pena para agarrar experiencia y sumar todas las cosas que necesitaba para llegar hasta aquí", El tema Quedo en nada tiene un videoclip que fue dirigido por el venezolano Pablo Croce en Nueva York.

El primer CD de Johnny Sigal como solista fue lanzado hace cuatro meses, por Space Records, en Estados Unidos, y ya se a ubicado en los primeros lugares de las listas de artistas latinos, gozando de buenas ventas en Puerto Rico donde Sigal goza de mucha popularidad .

En relación con Jesucristo Superstar, Sigal asegura que "hay muchísimas posibilidades de volverla a montar el año que viene. Esa obra me ha traído cosas muy positivas. Ha sido una conexión energética bastante importante. Yo creo que la vamos a montar el año que viene, si Dios quiere".

VUELVE EL POPOL VUH

VUELVE EL POPOL VUH

 

 

El POPOL VUH EN NOVIEMBRE EN EL CELARG

Las funciones se harán en Noviembre en la sala 2 del CELARG serán los sábados y domingo a las 3 p. m

 

La obra de Teatro El POPOL VUH en versión para niños de Xiomara Moreno Producciones vuelve a la temporada caraqueña en el mes de Noviembre, en la sala 2 del CELARG.

Ganadora del PREMIO MUNICIPAL DE TEATRO como Mejor Obra de Teatro Infantil 2.005, y luego de grandes reconocimientos por el Jurado del Premio del Teatro Infantil Nacional (TIN) al otorgarle los Premios de Mejor Producción, Mejor Vestuario y Mejor Actor de Reparto, y después de haber sido un suceso en sus múltiples funciones en el interior del país, vuelve a animar las tardes de los sábados y domingos, en una temporada que promete introducir al niño y al joven en el mundo maya de la Creación del Hombre de Maíz.

Xiomara Moreno, la escritora que asumió el reto de contar en el escenario la historia de los Dioses Maestro Mago y Brujito, quienes junto a su abuela, la Diosa Ocultadora logran vencer los obstáculos para la creación de los primeros seres humanos, nos dice:

Traer a escena de nuevo a estos fantásticos, maravillosos y ancestrales personajes de la Mitología Maya , con su manera de ver el mundo tan llena de alegría, perseverancia y secretos, nos hace recobrar un poco de nuestro pasado común con toda América y aproxima a nuestro niño con nuestros ancestros aborígenes. Se les muestra en una faceta creativa, también sagrada, y al mismo tiempo verdadera del Hombre y su alimento principal en estas tierras, como lo es el maíz.

El director Javier Moreno, también nos habla de su montaje teatral:

Es una obra divertida, para niños y para adultos también. Se sostiene en un humor inteligente, y el niño va aprendiendo de un texto tan importante, como lo es el POPOL VUH (Traducido como El Libro del Pueblo) entre lo vistoso de un vestuario y de unas máscaras que recrean animales como el Guacamayo, los Monos, La Luciérnaga. El Mosquito. La Rata , El Murciélago, el conejo. Hay títeres también, Hay Hombres de madera. Música, coreografías. Es todo un espectáculo y todo el mundo sale muy agradecido con la obra.

El elenco lo conforman en esta oportunidad: Nelson Lehmann, Mayte Parias, Jesús Vieira, Raúl Hernández, Roberto Romero y Héctor Castro. La escenografía de Valentina Herz, el vestuario de Raquel Ríos y las máscaras de David Morales.


 

MIRANDA REGRESA TRIUNFA EN MARGARITA

MIRANDA REGRESA TRIUNFA EN MARGARITA

 

En el Festival Nacional de Cine Margarita 2008

El Público premia a Miranda Regresa... El mejor de los premios

Es posible que tu navegador no permita visualizar esta imagen.Miranda Regresa superproducción épica de la Villa del Cine, dirigida por Luis Alberto Lamata se alzó el pasado miércoles 16 con el Premio del Público al Mejor Largometraje, en el marco de la primera edición del Festival de Cine Nacional Margarita 2008, evento organizado por Amazonia Films.

La dinámica de votación del público se efectuó a la salida de cada proyección, en la cual debía seleccionar entre opciones tales como: cheverísima y chévere entre otras, la opción de su preferencia, en relación a cada obra. En este contexto, para el público margariteño asistente Miranda Regresa resultó electa como mejor Largometraje, obteniendo la más alta puntuación entre los 12 largometrajes venezolanos participantes y bajo la opción de cheverísima.

A su vez, Miranda Regresa, obtuvo por parte del jurado el Premio a la Excelencia en Dirección de Fotografía, el cual fue auspiciado por una importante empresa de luminarias para cine.

El Jurado Calificador estuvo conformado por la realizadora iraní Pouran Derakhshandeh, el connotado venezolano Román Chalbaud, así como el productor y distribuidor brasileño Antonio Urano y por Rolando Lowenstein.

Miranda Regresa recibió en 2007 Premio a la Mejor Dirección de Arte en el marco de los Premios Municipales de Cultura, y a su vez, en el Festival de Cine Venezolano realizado en Mérida en noviembre 2007 obtuvo premios en las categorías Mejor Sonido, Mejor Cámara y Mejor Dirección de Arte.

Con este reconocimiento, la Fundación Villa del Cine, cumple su propósito de ofrecer un cine de calidad y atractivo que permita reivindicar nuestra identidad histórica.

A DIFRUTAR DEL PLACER Y LA SEXUALIDAD

A DIFRUTAR DEL PLACER Y LA SEXUALIDAD

 

En el marco del "Día Internacional de la Lucha contra la Disfunción Eréctil"

EL SEXO Y SUS DISFUNCIONES SERÁN TEMAS DE DISCUSIÓN EN LOS PRÓXIMOS DÍAS

Caracas será la sede del XVI Simposio Internacional de Sexualidad "El Placer", donde se abordarán temas como la disfunción eréctil, una condición que afecta hasta al 52% de los hombres con edades comprendidas entre 40 y 70 años

Asuntos que tradicionalmente eran considerados tabúes, como las prácticas y disfunciones sexuales, se han convertido en temas de debate, para orientar a la sociedad en la búsqueda de una sexualidad responsable, saludable y satisfactoria. Siguiendo esta tendencia, Laboratorios Eli Lilly de Venezuela conmemorará el "Día Internacional de la Lucha contra la Disfunción Eréctil" el venidero Jueves 30 de Octubre con actividades especiales enmarcadas en el XVI Simposio Internacional de la Sexualidad "El Placer" que se llevará a cabo en Caracas en el Hotel Pestana desde esa fecha y hasta el 1 de Noviembre.

El sexólogo y psiquiatra, Dr. Rubén Hernández -presidente de la Federación Latinoamericana de Sociedades de Sexología y Educación Sexual, FLASSES- comentó que el objetivo del Simposio Internacional de Sexualidad "El Placer" es abordar el sexo de una manera optimista, en medio de la situación de estrés que se vive actualmente a nivel mundial.

"Nos esforzamos por cambiar los paradigmas en materia de orientación sexual, porque siempre se hacía referencia a las disfunciones, abuso y violencia. Mientras que, a partir del año 2002 hemos realizado eventos como: Lo Bueno del Sexo en 36 minutos; Satisfacción Sexual; El Amor las Bases Neuroquímicas, Filosóficas, Sexológica y Conductuales; y ahora el Simposio del Placer", destacó Hernández.

Este año, este simposio contará con invitados especiales de renombre, como los doctores: Ricardo Cavalcanti, Jefe Nacional del Departamento de Andrología de Brasil, quien hará referencia a los factores cognitivos y conductuales del sexo; Balbina Lemus, jefa del Departamento de Planificación Familiar de Brasil, quien hablará de la pastilla del día siguiente; y el argentino Ezequiel López Peralta, encargado de abordar el punto de la seducción y los juguetes eróticos, entre otros.

Un tema que continúa generando inquietud, especialmente en la población masculina, es la disfunción eréctil. Por tal motivo, el médico internista Rubén López - Director Médico de Eli Lilly en Venezuela-, el urólogo Ricardo Camacho y el sexólogo Rubén Hernández ofrecerán una conferencia denominada "36 Respuestas para Mejorar la Salud Sexual Masculina" que se llevará a cabo el día Jueves 30 de Octubre como parte de las actividades del antes mencionado Simposio.

El Dr. Rubén López destacó la importancia de ofrecer opciones a los caballeros para mejorar su respuesta sexual y evitar la disfunción eréctil, una condición que afecta aproximadamente a uno de cinco hombres mayores de 20 años y hasta al 52% de la población masculina de entre 40 y 70 años.

Según López, la dificultad para conseguir una erección satisfactoria no debe ser motivo de vergüenza o frustración, ya que existen tratamientos para solventarla. Sin embargo, no se debe restar importancia a esta condición, pues puede ser una señal de alarma que podría estar alertándonos de la existencia en el organismo de enfermedades como la diabetes, hipertensión o síndrome metabólico.

Por su parte, la Dra. Aminta Parra, sexóloga y psicólogo clínico, Directora de UTES -Unidad de Terapia y Educación Sexual- también informó que en el marco del "Día Internacional de la Lucha contra La Disfunción Eréctil "y como parte de las actividades del XVI Simposio Internacional de Sexualidad "El Placer", el Sábado 25 de Octubre desde las 9:00 am se llevará a cabo la Segunda Jornada de Educación Sexual en el Ateneo de Caracas. El objetivo de esta actividad, patrocinada por laboratorios Eli Lilly, es incentivar la discusión y análisis de temas relacionados con la sexualidad y disfunciones sexuales y difundir información actualizada a la población caraqueña, de manera gratuita. Todo esto, como parte de la gira nacional que se ha venido llevando a cabo en varias ciudades del país durante el presente año.

Para conocer más sobre estas jornadas de educación sexual, el Simposio y temas de sexualidad y patologías relacionadas, se puede visitar la página web:www.ahoraquelosabes.com; o comunicarse por el número telefónico 0800 Lilly (080054559)

JUNTOS PERO SEPARADOS SE DESPIDE DEL CELARG

JUNTOS PERO SEPARADOS SE DESPIDE DEL CELARG

 

Gledys Ibarra y Marcos Moreno se despiden del Celarg

Juntos pero separados en sus tres últimas funciones

Bajo la dirección de Dairo Piñeres, el Grupo Teatral Séptimo Piso presenta esta novedosa lectura del clásico Pareja abierta, de Darío Fo y Franca Rame

Los primeros actores Gledys Ibarra y Marcos Moreno se despiden ester sábado del Celarg con su montaje Juntos pero separados, versión libre de la obra teatral Pareja abierta, de Darío Fo y Franca Rame, escrita por Carlos Chacón y dirigida por Dairo Piñeres. El espectáculo ha permanecido en cartelera por más de cinco meses.

El Grupo Teatral Séptimo Piso presenta esta historia llena de cotidianidad, donde dos esposos deciden formar una pareja abierta, una relación estable que se abre para experimentar otras posibilidades fuera del matrimonio.

Al principio parece muy fácil para el hombre, quien consigue relaciones por cantidades altamente dañinas para la unión; mientras a la mujer le cuesta aceptar esta nueva forma de convivir.

Ante un final inesperado, la obra nos llevará de la risa a la reflexión sobre la vida contemporánea y la pareja del milenio. Con unos nombres bien puestos -Antonia y Pío-, los personajes nos prepararan para introducir nuestra mirada en la vida del matrimonio.

La asistencia de dirección es de Vanessa Marín y la de producción de Melissa Hinojosa. El vestuario esta a cargo de Raenra y de Nino Carbone, la utilería y la escenografía son de Josmary González. La producción ejecutiva es de Carlos Chacón. Dairo Piñeres está a cargo de la iluminación, la selección musical, la producción general, puesta en escena y dirección.

Juntos pero separados se presenta en la Sala 1 del Celarg, Avenida Luis Roche de Altamira, de jueves a sábados a las 8 de la noche y los domingos a las 6.00 p.m. y su temporada terminará el 25 de octubre.

 

CESAR OROZCO HARÁ SONAR SU SON CON PAJARILLO

CESAR OROZCO HARÁ SONAR SU SON CON PAJARILLO

 

El domingo 26, a las 5:00 p.m.

La inventiva sonora de César Orozco Kamarata Jazz copará la Asociación Cultural Humboldt

 El domingo 26, a las 5:00 p.m., César Orozco Kamarata Jazz dará vida al escenario de la Asociación Cultural Humboldt con una presentación gestada a partir de su propuesta discográfica, Son con pajarillo, síntesis fecunda de sonidos cubanos, elementos del jazz, ritmos venezolanos y otras vertientes musicales hispanoamericanas como el flamenco y el bossa nova, producto del universo creativo del músico cubano, compositor y arreglista César Orozco.

Orozco, actual director musical del espectáculo "Venezuela Viva" e intérprete de incuestionable calidad artística que ha compartido escena con Erick Clapton, Óscar de León, Caetano Velozo y Chucho Valdez, por mencionar algunos, recibirá al público con una propuesta diferencial al septeto que conjugó en el disco, pero que mantiene su vital esencia. En esta ocasión el repertorio abrazará más los patrones del jazz tradicional, ya que concibe en escena un formato de cuarteto acústico, en el que el bajo y piano eléctrico son sustituidos por sus contrapartes acústicas: el contrabajo, ejecutado por el notable músico, Gonzalo Teppa, y el piano, a cargo del pilar musical y conceptual de Kamarata, César Orozco.

Completan la escena el baterista de fusión Carlos Romero, de profuso dominio y trayectoria junto a agrupaciones y solistas de alto nivel; y la afinación de Jorge Glem, ganador de la Siembra del Cuatro 2005 caracterizado por su innovadora capacidad musical y la plasticidad de sonidos que ofrece con las cuerdas del instrumento criollo por excelencia.

Justamente en este concierto de Orozco y su Kamarata el cuatro venezolano tenderá por puente sus trastes para unir sus tonos tradicionales a las melodías jazzísticas, alimentando esa vertiente en crecimiento que representa la música contemporánea venezolana, enriquecida actualmente con los aportes estéticos del jazz, el flamenco, la salsa, entre otros, provenientes de jóvenes talentos nacionales como la coalición de ensambles denominado Movida Acústica Urbana, al cual César Orozco Kamarata Jazz pertenece.

Algunas composiciones que serán interpretadas en el concierto y se desprenden de la placa son emblemáticas piezas originales de maestros como Aldemaro Romero, Henry Martínez, Enrique Hidalgo y Renato Aguirre; mas los créditos creativos del grueso del repertorio recaen sobre Gonzalo Teppa, contrabajista de la agrupación, y del mismo César Orozco. Así, la presentación constituye, parcialmente, una amalgama de su prolífica producción durante la década en que ha dedicado su cultivo musical en tierras venezolanas.

Las entradas para esta cita musical que cuenta con el patrocinio de Mercantil Seguros y Banco Industrial de Venezuela está pautada para el domingo 26 a las 5:00 p.m. Las entradas están a la venta en la Asociación Cultural Humboldt (Av. Juan Germán Roscio con la Av. Jorge Washington, Edif. Asociación Cultural Humboldt). El espacio cuenta con estacionamiento privado, vigilancia y valet parking.

 

EL FANTASMA DE KURT COBAIN SE PASEA POR EL CELARG

EL FANTASMA DE KURT COBAIN SE PASEA POR EL CELARG

En el Celarg

 

Kurt Cobain regresa a los escenarios

 

Tumba Rancho Teatro  regresa a la escena caraqueña con la obra "Lo que Kurt Cobain se llevó", escrita  por Karin Valecillos y bajo la dirección de Jesús Carreño. Una historia que cuenta con la participación en vivo de la banda Los Abogados de Murphy, quienes interpretarán los inmortales  temas  del líder de Nirvana   

  

Luego de sus presentaciones en Belarús, en el Festival Internacional Belaya Vezha, en donde se hicieron ganadores de un Premio del Jurado por la importancia y la necesidad social del teatro, la agrupación Tumba Rancho Teatro regresa a la escena teatral con la obra  Lo que Kurt Cobain se llevó,  escrita por Karin Valecillos y bajo la dirección de Jesús Carreño. La nueva temporada comienza desde 17 de octubre al 2 de noviembre, en la Sala Experimental Sótano 3 de la Casa Rómulo de Gallegos. La pieza es patrocinada por la Fundación Celarg, entre adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

Una historia que surge de la interrogante de saber - luego de 14 años de su muerte -  si Kurt Cobain, el cantante líder de la banda Nirvana, se suicidó o lo asesinaron, un cuestionamiento que todavía pasea en las mentes de muchos  de sus seguidores, quienes no han encontrado respuesta alguna. Fue esta premisa la que hizo que los jóvenes actores Giovanny García, Nathalia Paolini y Jesús Carreño (director), decidieran representar la generación X, la misma del cantante,  y que hoy en día deben tener alrededor de los 30 años.

 

Expresó la dramaturga, Karin Valecillos, que "Lo que Kurt Cobain se llevó es una reflexión sobre el destino de una generación llamada a ser contestaría y que luego adormeció. Es un cuestionamiento sobre la juventud, los sueños y la desilusión de todos aquellos que alguna vez quisieron cambiar el mundo y el mundo los transformó a ellos".

A lo que agregó, que si recordamos la canción de Smells Like Teen Spirit, la más famosa de las muchas que interpretó el recordado Kurt Cobain, fue todo un himno de una generación de adolescentes contestatarios, y rebeldes, que encontraron en las letras de Nirvana, y en su ritmo, una representación de sus angustias, dudas y reclamos, ante una sociedad que sólo se conformaba con entretenerlos en lugar de comprenderlos.

 

Por su parte, el director manifestó que "esta es una obra  donde todo el peso está en los actores, en sus cuerpos, y por supuesto, en las palabras del excelente texto que tuve en mis manos para trabajar en este espectáculo, nuestro espectáculo, en donde el público decidirá por sí mismo si es correcto o no el rumbo que ha tomado cada uno de los personajes con sus vidas".

 

La historia gira alrededor de Ricardo y Ariadna, quienes son pareja desde la adolescencia, y un cinco de abril se reúnen para recordar a su ídolo Kurt Cobain, un encuentro que los enfrentará a las dudas de saber si el tiempo también se llevó el amor que se tenían. A la reunión llegará Cheo, el único amigo de ambos, y que los acompañará esa noche para ser testigo del conflicto de la pareja, lo que es el reflejo de su soledad. Los tres se confrontarán a los sueños no realizados y al significado de la palabra libertad que les inspiró el propio Kurt Cobain. Todo esto ocurrirá dentro de una atmósfera amenizada por la banda Los Abogados de Murphy, quienes interpretarán en vivo los temas del artista.

 

Con esta obra Tumba Rancho Teatro se propone a ofrecer un espacio de conexión con los jóvenes, quienes están ávidos de voces que hablen en su idioma y entiendan sus contradicciones. Es por eso, que la cita para todos aquello seguidores de Nirvana, de las canciones de Kurt y los miembros de la generación X es desde este viernes 17 de octubre al domingo 2 de noviembre, los días  viernes y sábados a las 8:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m., en la Sala Experimental Sótano 3 de la Casa de Rómulo Gallegos. Entrada general Bs. 20, viernes popular, estudiantes y 3ra edad Bs. 16. La Casa de Rómulo Gallegos cuenta con estacionamiento propio, café y vigilancia privada y está ubicada en la Av. Luis Roche a dos cuadras al norte de la estación del Metro Altamira.

ALGUNOS LO PIENSAN. NOSOTROS LO DECIMOS AHORA EN EL LUISELA DIAZ

ALGUNOS LO PIENSAN. NOSOTROS LO DECIMOS  AHORA EN EL LUISELA DIAZ

    El teatro es la mayor de las verdades porque expresa lo que el hombre, por miedo, no se atreve a decir. 

REBECA ALEMAN, RAFAEL ROMERO Y SANDRA VILLANUEVA 

Lo que algunas personas piensan y muy pocas confiesan. 

Diez historias profundamente humanas, cargadas de un humor muy particular.

Esta comedia, original de Oscar Perdomo Marín y Rebeca Alemán y bajo la dirección de Pepe Domínguez, penetra en el mundo de lo cotidiano, lo que subyace debajo de nuestro habitual comportamiento y, la mayoría de las veces, callamos.

El espectador podrá reír, pensar y mirar un poquito hacia adentro a través de esta nueva producción de Water People Theater Company, distinguida con el Premio ACE de la Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York.

Temporada: Del 16 al 31 de octubre 
Horario: De jueves a sábado 10:00 pm.  
Valor de boletos: VIP BS. F 60 / PREFERENCIAL BS. F 50 / GENERAL BS. F 40.